在中国，设计师一味的追求“拿来主义”，盲目追求“包容性”，片面的理解“万物归一”。因而在设计中出现多元素而又得不到到统一。仿佛努力想把一件事情表述明白却反而越说越没有头绪。“喻物于意则乐，留意于物则病。”“绘画以形式，见与儿童邻。”苏轼的这些美学都道出了以点代面的学术思想。面面俱到，把什么都说得明明白白，反而失去了本来的意味。点到为止，正是中国文化的精髓。因为它启发了思维。这与我们今天所强调的“个性化”如出一辙，石涛的美学观中强调“有我”，强调与众不同，便是这个意思。
    周历设计将不可避免地出现在标题中，并且标题应该放置以便具有美感，如何放置符合客户的审美观念一直是我们需要研究的问题，今天蓝天广告将向您介绍如何排版北京周历设计文本。众所周知，在设计中，文本的排版是灵活和多样的。在很多情况下，它是具体问题，具体情况和具体对策的具体分析，但总的来说，北京周历设计文本排版一般有这些左右垂直，半封闭垂直，半封闭水平，完全被包围水平，垂直和水平。
    平面设计师与产品设计师、建筑设计师一样，会针对不同客户，解决其具体的需求。同时设计的审美会受到这些目标消费群体的共同需求倾向的制约，即设计受大众的影响，因而不可避免地产生了局限性，面临着“矛”的攻击。在这场与“矛盾”的交锋中，设计师和大众如果能实现设计审美的共鸣，那可能会产生一个名利双收的好结果，但实际的生活中却不然，这样的主动权往往是大众掌握设计审美，而不是设计师。
    业人士在画素描的时候会先打形，也就是通过几条直线或曲线来确定基本形和定位，然后再刻画细节。优秀的广告设计也一样，他们在排版前一定会先对文字内容有深入的理解、分析，明确主题，然后分好内容类别，主次有序，再来考虑整个版面的构图关系，最后进行编排。当然编排也不能是边做边想，而是先要依据主题进行整体思考，对各种设计元素进行清晰的、理性的分析，找出所要表现的主题方式，用好的创意来体现，使次要信息与主体风格贯穿。当你了解恰当的设计排版过程后，再看到实际广告时，会更清晰它的主题以及构图，不会像之前一般，只可意味不可言传了。
    周历设计印刷色彩的调和是与对比并存的，过度的对比或调和 都不会产生美感，所以调和不等于和谐。而和谐则 是谐调配合的结果，是在对比中寻求的平衡实现。 色调是色彩组合的总体效果，色调的和谐除色相、 明度、纯度、色性等因素起重要作用外，还要较多 地考虑色块的构图、形状与位置，色彩与视错觉的 关系，色彩与生理、心理的平衡等因素。 色调的类别很多。从明度分有亮色调、暗色 调;从色性分有冷色调、中性色调、暖色调等;从 色相来分有紫色调、绿色调、红灰色调等;从心理 因素来分有深沉、浓郁、轻快、柔和、凝重等色调 等。
    周历创意的过程其实是人们对各种外界信息加以整理分析再造的过程。这个过程中，有很多方法可以提高创意的效率！如果任何事情只朝着一直线思考，久而久之，思考模式即被固定住。朝这反的方向思考也许会有出其不意的效果。重新组合旧的元素，往往能够迸出新的火花。例如：照相机加手机，成为照相手机；滑板加脚踏车，成为滑板车等等。利用拼图重组，尽量找出各种可能的组合，也许就能从旧东西中，变出全新的东西。所谓概念元素是那些不实际存在的，不可见的，但人们的意识又能感觉到的东西。例如我们看到尖角的图形，感到上面有点，物体的轮廓上有边缘线。概念元素包括：点、线、面。
    就设计而言，是设计作品和主观情思融合一致而形成的艺术境界。在周历设计中创造意境能给人带来丰富的想象空间。运用谐趣的创作手法，使消费者通过类比，近似联想给人意象不到的视觉感受。在这种意境的刺激下，消费者能够更快地接受商品。在设计中创造意境，最重要的就是想象空间的设置，如果周历设计不能给人以回味与想象，那只是平铺直叙的、缺乏艺术魅力的、空洞的作品。在满足产品功能的情况下，在精神层面能带来情感愉悦的包装设计，比较容易受到消费者的青睐，周历设计中的感性因素将会受到越来越多的关注。